Desde Cultura de La Mañana nos dedicamos a visibilizar a las asociaciones sin fines de lucro de carácter cultural que llegan a la comunidad gracias al esfuerzo y talento de quienes las integran. En esta oportunidad, presentamos a la Asociación de Pintores y Escultores del Uruguay (APEU). Para conocer más de esta asociación, que desde hace 28 años apoya al arte uruguayo, entrevistamos a su actual presidenta, Nora Prego.
Nora Prego inició sus actividades artísticas en la década de los 90, ingresando al taller de Clever Lara y continuando su formación con Gerardo Acuña. En 2001, fundó su propio espacio, Encuentro de Arte, un centro dedicado a la difusión y enseñanza artística, donde participaron importantes referentes del arte y la cultura nacional e internacional. Ha participado en más de sesenta exposiciones individuales y colectivas, tanto en Uruguay como en el exterior.
¿Cómo se dio el vínculo con APEU?
Mi vínculo con la institución comenzó en 2004, cuando me incorporé como socia. A lo largo de los años, fui asumiendo distintos roles dentro de la organización y en 2016 pasé a formar parte de la comisión directiva. Luego, en 2020, asumí el cargo de secretaria del directorio, lo que me permitió participar activamente en la planificación y gestión de la asociación. Finalmente, en 2022 fui elegida presidenta, convirtiéndome en la primera mujer en ocupar este cargo, con el compromiso de seguir fortaleciendo la comunidad artística y promoviendo el arte uruguayo.
APEU fue fundada en 1996 por un grupo de artistas plásticos que sentían la necesidad de contar con un espacio que representara sus intereses y promoviera el arte en todas sus expresiones. Su primer presidente fue Adolfo Sayago, quien sentó las bases de lo que hoy es nuestra institución. A lo largo de los años, APEU ha ido creciendo y consolidándose como un referente en el ámbito artístico del país.
¿Qué alcance tiene la institución a nivel territorial? ¿Cómo se organizan y eligen actividades?
APEU tiene alcance nacional. Si bien nuestra sede está en Montevideo, trabajamos para que el arte llegue a cada rincón del país. Organizamos exposiciones, encuentros y actividades en diversos departamentos, generando espacios de intercambio cultural. Además, cada año invitamos a un departamento del interior a exponer en Montevideo, fomentando la descentralización del arte.
Las actividades se eligen en función de la relevancia cultural y artística que puedan aportar a nuestros socios y al público en general. Como presidenta, propongo iniciativas que luego son evaluadas por la comisión administrativa. Siempre buscamos que nuestras actividades sean inclusivas, diversas y enriquecedoras para nuestros miembros.
¿Cuántos socios tienen? ¿Hay alguna segmentación que hayan detectado por lugares, profesiones, edades, sexo, nivel educativo?
Sí, contamos con una base de socios que se ha ido ampliando con el tiempo. Para ser parte de APEU es necesario ser mayor de 18 años y presentar tres obras distintas con su respectiva técnica, junto con un currículum artístico. Nuestros socios provienen de diferentes partes del país y del exterior, lo que le da a la asociación un carácter muy diverso. No hay un perfil único, ya que entre nuestros miembros hay artistas autodidactas, académicos, profesionales de otras áreas que encuentran en el arte un espacio de expresión, y jóvenes emergentes que buscan visibilidad para sus obras.
En cuanto a la participación, los eventos de exposición y los concursos suelen atraer a un gran número de socios. Además, los encuentros en museos y las charlas son momentos clave donde se genera mucho intercambio entre los miembros.
¿Qué buscan los socios en APEU? ¿Socializar, ser reconocidos por su obra, difundirla, estar en contacto con pares que tienen intereses similares?
Nuestros socios buscan diferentes cosas. Para algunos, APEU es un espacio para socializar y compartir experiencias con otros artistas. Para otros, es una plataforma de difusión y reconocimiento de su obra. También hay quienes ven en la asociación una oportunidad de aprendizaje y crecimiento profesional.
Lo que más nos piden los socios es la posibilidad de exponer sus trabajos en diferentes espacios, tanto en Montevideo como en el interior y en el extranjero. También valoran mucho las instancias de capacitación y las oportunidades de vinculación con otros artistas y gestores culturales.
¿Qué estilos o corrientes artísticas son las preferidas o más trabajadas en APEU?
En APEU no nos limitamos a un solo estilo o corriente artística. La diversidad es uno de nuestros mayores valores. Nuestros miembros trabajan con diferentes técnicas como óleo, acuarela, pastel, acrílico y técnicas mixtas. También contamos con escultores que utilizan materiales variados como madera, piedra, cerámica y metal. Nos interesa que cada artista pueda desarrollarse libremente, sin restricciones estilísticas. Por eso, nuestras exposiciones y concursos reflejan esta variedad, permitiendo que cada artista se exprese con autenticidad.
¿Hay profesionales de otras áreas que recurren al arte después de ejercer sus carreras toda una vida? ¿Por qué crees que esta es una tendencia creciente?
Sí, es algo que vemos con frecuencia. Muchas personas que han trabajado durante años en otras profesiones encuentran en el arte un espacio de exploración y expresión personal. El arte tiene un enorme poder sanador y transformador, y creo que cada vez más personas lo descubren como una forma de reconectar con su creatividad y sensibilidad.
Esta tendencia también se debe a que hoy en día hay más conciencia sobre la importancia del bienestar emocional y la creatividad. El arte permite una conexión con uno mismo y con los demás, y eso es algo muy valioso en cualquier etapa de la vida.
Eres pintora y estudiaste con Clever Lara. Cuéntanos más sobre tu formación y referentes.
Mi formación en el arte ha sido un camino de constante aprendizaje y exploración. Estudié con Clever Lara, un referente fundamental para mí, cuya enseñanza me permitió desarrollar mi técnica y mi mirada artística. También he tomado inspiración de grandes maestros nacionales e internacionales.
Para mí, el arte es una forma de comunicación profunda, donde cada obra tiene su propia voz y su propio mensaje. Me interesa mucho la experimentación con los colores y las texturas. Y creo que el arte debe ser un reflejo de la esencia del artista.
La APEU tiene su sede en el Ateneo de Montevideo, pero ha tenido un periplo largo en su trayectoria. ¿Cómo fue y por qué se dio? ¿Cómo se financian?
APEU comenzó en el Molino de Pérez, luego pasó al Cabildo de Montevideo, después a la Casa de la Cultura del Prado y actualmente estamos en el Ateneo de Montevideo. Cada cambio de sede respondió a necesidades de espacio y oportunidades que fueron surgiendo con el tiempo.
Nos autofinanciamos con una mínima cuota de los socios y una cuota adicional en el momento de exposiciones o viajes. No contamos con apoyo monetario del Estado, pero sí con el reconocimiento oficial del Ministerio de Educación y Cultura, lo que nos permite gestionar y desarrollar nuestras actividades con respaldo institucional.
¿Cuáles han sido algunos de los logros recientes de la asociación?
Uno de los mayores logros fue la participación en la Bienal Internacional de Buenos Aires, donde tres de nuestros socios fueron premiados. También organizamos el primer concurso nacional de pintura de APEU en 2023, con gran convocatoria de artistas de distintas técnicas y estilos.
¿Mantienen contactos con el exterior? ¿Hay intercambios, talleres, concursos?
Sí, mantenemos vínculos con artistas y asociaciones del exterior. Participamos en intercambios y concursos internacionales. Siempre estamos abiertos a generar nuevas conexiones que beneficien a nuestros socios y fortalezcan la presencia del arte uruguayo en otros países.
¿Cómo puede alguien sumarse a APEU?
Para ingresar como socio, se debe presentar un currículum artístico y tres obras distintas con sus respectivas técnicas. Estamos abiertos a recibir nuevos talentos y a seguir sumando artistas a nuestra comunidad.
¿Qué desearías lograr en los próximos años?
Nuestro gran desafío es seguir creciendo y consolidando a APEU como una plataforma de referencia para los artistas del país. Queremos ampliar nuestras actividades, fomentar más intercambios internacionales y generar más oportunidades de exposición y formación. Para lograrlo, necesitamos seguir sumando apoyos y, sobre todo, continuar con el entusiasmo y la dedicación que caracteriza a nuestra comunidad artística.
