Con el apoyo del Banco Republica quedaron inauguradas las actividades que el Museo de Arte Contemporáneo Atchugarry presentará este año. Desde que inauguró este espacio cultural en 2022 en Punta del Este, Uruguay se ha sumado a los circuitos más exclusivos de exposiciones en el ámbito internacional. En esta primera muestra que va desde el 4 de enero se podrán apreciar obras de John Baldessari enmarcadas en el trabajo denominado “El fin de la línea”, “La escultura como composición” de Anthony Caro y la obra “El Color de mi vida” de Pablo Atchugarry.
El presidente del Banco República Salvador Ferrer se refirió a Pablo Atchugarry como “quizás o sin quizás el artista contemporáneo más relevante” y “una carta de presentación brutal para el Uruguay en el mundo” que ayuda para recibir visitantes de todas las partes.
Resaltó la “generosidad extrema” del artista uruguayo y se refirió a “la necesidad del aporte privado y público” para que ese tipo de acciones se sigan llevando adelante. El jerarca se mostró gratamente sorprendido porque “cada vez que venimos encontramos novedades” cada vez más atractivas.
Aprovechó la oportunidad para destacar a los “clientes y amigos que son quienes nos exigen a diario en su doble rol de clientes y dueños de la institución” Transmitió a los presentes “el orgullo de tener un Banco cumpliendo con su mandato institucional, histórico, de ser soporte del desarrollo económico de personas, de familias y de empresas”.
Señaló que “hemos generado las condiciones competitivas para que todas las empresas de cualquier tamaño, la pequeña y mediana empresa o el gran emprendimiento pueda tener en el Banco País una respuesta adecuada para que todos los proyectos puedan salir adelante”. Subrayó además que “el Banco esta generando resultados como nunca antes en la historia para tranquilidad de todos los uruguayos como dueños de la entidad”.
Craig Robins y Karen Gimson
Pablo Atchugarry agradeció a Craig Robins por la generosidad de prestar la obra de John Baldessari que anteriormente fue exhibida en el Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires (MALBA). El artista resaltó la importancia de incluir exposiciones tan importantes en un circuito no solo nacional, interregional e internacional”.
Robins señaló que descubrió a Baldessari en su juventud en la década de 1990. Por ese entonces el artista “era el maestro de muchos artistas jóvenes” “Me di cuenta que Baldessari era una persona que empujaba a pensar que la oportunidad, la menara en que uno puede expresarse es diferente” y “para mi es la parte del arte que me encanta”.
Karen Grimson es la curadora de la muestra de Jonh Baldessari en el MACA. Sobre su trabajo dijo que “tengo el privilegio de trabajar con Craig en la colección que esta situada en Miami y armamos juntos esta exposición que es una muestra retrospectiva y la primera en Sudamérica dedicada al artista”. Agregó que “el Maca es el sitio ideal para presentarla”. Las obras que se exhiben abarcan del año 1966 hasta el 2019. Grimson advirtió que Baldessari nunca había tenido una panorámica en América del Sur por lo que “creo que estaría muy contento de estar explorando nuevos horizontes”. Sobre su trabajo dijo que fue un artista fundamental para “el arte contemporáneo y un artista realmente bisagra en la historia del arte”.
Kosme de Barañano
Atchugarry dijo a los presentes que el trabajo de Kosme de Barañano fue fundamental para que la obra de Anthony Caro se pueda disfrutar en el Maca. Por primera vez en el país Kosme de Barañano agradeció la hospitalidad con que fue recibido y la gentileza que la familia de Caro tuvo para permitir que las obras del artista estén en Uruguay.
Dividió la obra de Caro en cuatro grandes líneas. La primera de ellas que proviene de la escultura del siglo XIX. Otra que comenzó con pintores como Matisse y Renoair. Una tercera línea cuyos orígenes son las esculturas prehistóricas y las pinturas en las cuevas de hace 15 mil años atrás y una cuartar que surge con Picasso y que rompe con la tradición de componer piezas y empieza a rescatar objetos de la basura para trabajar sus obras. En su oratoria remarcó que la obra de Atchugarry es una continuidad de estas cuatro líneas.
Leandro Noguez
El director artístico del Maca Leandro Noguez dijo estar “muy contacto con toda esta comunidad espiritual que está creando el Maca y que va creciendo año a año”. Sobre la inauguración de la nueva temporada señalo que “es un momento histórico para el museo porque tenemos estas tres increíbles exposiciones” de nivel mundial.
Sobre la muestra “El Color de mi vida” de Atchugarry dijo que se va a poder ver “una faceta muy íntima, nada conocida y la semilla de lo que ha sido la increíble carrera artística” del uruguayo. “Todo eso está en su pintura y tiene la generosidad de compartirlo”.
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